Objeto (Artístico): A la sombra del jardín

A la sombra del jardín es una ilustración digital inspirada en una selección de colecciones del patrimonio universitario de la UGR. Con motivo de la celebración de su quinto centenario y en el marco de este horizonte temporal, la Universidad configura una nueva colección, denominada La Universidad dibujada, formada por ilustraciones realizada por creadores egresados de la institución tomando como inspiración motivos relacionados con ésta.

Marta Zafra estudia las colecciones científicas relacionadas con la botánica y la zoología y toma como principales referencias el Jardín Botánico, el Herbario, la colección de láminas conservadas en el Departamento de Botánica de la Facultad de Farmacia, y la Colección Histórico Didáctica de Zoología. A partir de una selección de ejemplares de éstas, construye una pieza donde se entrelazan referencias faunísticas como la abeja, y vegetales como la hoja de ginkgo, que alude al ejemplar centenario del Jardín Botánico, o las secciones transversales de flores y frutos relacionadas con las láminas, entre otras, a través de una cuidada síntesis entre la gráfica tipográfica y el dibujo de gabinete naturalista.

Compositivamente, la pieza se organiza en un formato horizontal sobre un fondo negro que actúa como caja de resonancia cromática. El entramado estructural viene determinado por las siglas «UGR» trazadas con una fina línea blanca muy esquemática que emula una estructura de raíces. En torno a esta arquitectura alfabética se despliegan elementos propios un gabinete de curiosidades y se intercalan, con complejidad y orden, especímenes vegetales y faunísticos de variadas tipologías. Distribuidas con un ritmo acumulativo y dinámico muy equilibrado, su presencia se adapta a la tipografía aprovechando su sinuosidad.

Cromáticamente, la ilustración destaca por hacer uso de una paleta vibrante y saturada, recortada con rotundidad sobre el fondo negro . Predominan los verdes, con acentos cálidos en rojo, naranja, amarillo y rosados suaves en flores y frutos. El color es clave en el contraste visual de la pieza, inspirado en las cromolitografías diseñadas y realizadas conjuntamente por el pintor y biólogo Gottlieb von Koch, el profesor de secundaria Heinrich Jung y el Dr. Friedrich Quentell a comienzos del siglo XX.

Técnicamente, la autora combina la precisión analítica de la lámina científica botánica con la frescura del diseño contemporáneo. El detalle minucioso en la definición de las nervaduras, las texturas de las raíces y de la fauna, conviven con la síntesis gráfica.